中新網北京3月24日電(記者 上官云)從《錢塘里》到《蘇秦》《我的大觀園》，近幾年由浙江小百花越劇院(浙百)(以下簡稱“小百花”)創排的新編越劇熱度十足，此前1月首演的《我的大觀園》也圈了不少粉。

　　為何這些越劇作品得以破壁出圈？浙江小百花越劇院黨委委員、副院長蔡浙飛接受了中新網記者專訪，分享了背后的秘訣。提到越劇的未來，更是自信又樂觀。

　　在她看來，越劇本身就具有深厚的文化底蘊，要傳承也要向前發展，“戲曲人要主動創新、擁抱當下，了解觀眾的所思所想，創造出這個時代需要的精品之作。”

　　為何越劇圈粉無數？

　　聊起越劇火爆出圈的原因，蔡浙飛說得最多的是“創新”和“人才”。

　　創新表現在劇本的內核、表演的方式、音樂的創新、舞臺呈現的樣式等多個方面，這從她監制的越劇《錢塘里》中，便可見一斑。

　　《錢塘里》是浙江小百花越劇團建團40年創排的第一部現實題材越劇，展示了都市生活中的溫暖，在故事內容、表演方式、舞臺呈現上都很貼近當下人的生活。

　　此外，邀請擅長話劇、音樂劇的導演來執導《錢塘里》，實現形式上的創新。蔡浙飛坦言，小百花這一步“創新”步子跨得很大，但內核還是越劇，念白、唱腔都是傳統的越劇。

　　當然，這也很考驗演員，演員要放下以往的古裝程式，表演既要生活化，又要有越劇的美感。為此，在排練和演出時，李云霄等演員非常投入，展現出很好地藝術表現力，很受觀眾認可。

　　最終，《錢塘里》大獲成功，榮獲“五個一工程”獎。

　　蔡浙飛透露，這些年，為了傳承越劇藝術，小百花一代又一代戲曲人都在努力，堅持培養戲曲人才，涌現出了陳麗君、李云霄等一大批知名度較高的青年演員。

　　戲曲演員在打好基本功的前提下，亦需不斷提高文化素養和個人修養。小百花的演員們不僅要有堅實的戲曲基本功，還要接觸、學習話劇、舞劇等藝術門類，逐步積累綜合能力。

　　“藝術能力儲備豐富了，排練新戲時，演員就能根據表演需要，展現不同的藝術樣式，更好地塑造人物。”蔡浙飛認為，作品緊跟時代審美，人才不斷檔，這是越劇出圈的訣竅之一。

　　戲曲藝術如何煥發新生？

　　其實，說到越劇的創新和藝術積累，蔡浙飛自己就是一位積極的踐行者，由她領銜主演的越劇《蘇秦》便是如此。

　　出生于上世紀七十年代的蔡浙飛，自小聽著越劇長大，十多歲時考入新昌調腔劇團學習武生，后演繹《挑滑車》獲獎，1993年被人才引進到浙江小百花越劇團，正式開始自己的越劇生涯，如今也是小百花新一代領軍人物。

　　提及《蘇秦》，蔡浙飛說，小百花越劇團的一大特點就是“全女班”，且越劇表現愛情題材較多，但《蘇秦》是雄渾的歷史題材，基本都是“男人戲”，這在某種程度上來說是一大挑戰。

　　因此，《蘇秦》沒有去過多講述蘇秦的勵志經歷，而是著重刻畫了蘇秦接六國相印前后的心路歷程，講述他守護百姓安寧的故事，展現家國情懷。

　　在唱腔方面，為了更好地刻畫蘇秦這個人物，她在傳統的尹派唱腔中增加了一些京劇、昆曲用腔，讓唱腔整體更加厚重一些，比較貼合蘇秦的年齡及心理狀態。

　　抬眸、轉身，一舉一動干脆利落，唱腔極具穿透力，配合頗具電影質感的舞臺視覺效果，蔡浙飛飾演的蘇秦贏得諸多好評。

　　每一代越劇演員都有自己的使命和擔當。蔡浙飛表示，越劇藝術既要傳承更要發展，作為從業者，戲曲人要努力創作出契合時代需求的作品，讓戲曲藝術煥發新生。

　　如何吸引更多人走進劇場？

　　在越劇傳承這條路上，小百花一直在往前走。2025年1月，越劇《我的大觀園》首演，又一次引發了觀劇熱潮。

　　這部劇源自蔡浙飛2022年萌生的一個想法。“要為青年一代打造‘大觀園’獻禮小百花團慶40周年，將劇團那些優秀青年演員用全新的面貌帶到觀眾面前，為觀眾奉上一場戲曲盛宴。”

　　《我的大觀園》由陳麗君扮演賈寶玉，何青青、夏藝奕分別扮演林黛玉，李云霄扮演薛寶釵，亦匯集了一大批優秀青年演員。

　　提及演員選擇，蔡浙飛說，陳麗君最適合演賈寶玉，她的形象、年齡、氣質等都與這個角色非常吻合，化好妝之后的造型，就是這部劇想要塑造的那個“賈寶玉”。

　　人物塑造，是重中之重。蔡浙飛最常做的一件事，便是提醒演員們在塑造人物上下功夫，哪怕一個眼神、一個動作，都要從細微之處體現角色的不同之處。

　　良好的藝術創作氛圍，為演員們的成長提供了沃土。蔡浙飛表示，陳麗君排練時非常刻苦，把藝術放在第一位，對劇中角色“賈寶玉”的完成度也是越來越好。

　　既有古典魅力，又有青春活力，《我的大觀園》首演時，全場座無虛席。蔡浙飛透露，《我的大觀園》一路走來受到了各級領導的關心與支持。整部劇內容會不斷打磨、提升，也會有全國巡演，巡演時間是5月中下旬。

　　她同樣期待，未來會有更多人喜愛越劇，愿意走進劇場，把欣賞越劇當成一種美的享受，“作品能為觀眾帶來精神享受，這就是我們追求的目標。”(完)