著名音樂人蘇聰
有人這樣描寫蘇聰：
「他看上去像一個(gè)剛剛跨入校門的斯文規(guī)矩的大學(xué)生，細(xì)高而白凈。消瘦的臉上既無淺薄的成功者狂傲得意的笑容，亦無幼稚的年輕人常有的稚氣十足的光彩。他沉靜而謙和，默默地，不動(dòng)聲色。那眼神是專注而認(rèn)真的，像黑管，可以通到另一個(gè)深遠(yuǎn)的世界。又有些自負(fù)，使你覺得他那年輕的心曾經(jīng)被粗暴地碰傷，雖然傷囗結(jié)了痂，卻極易碰傷。」
「出國(guó)12年，蘇聰依然很『中國(guó)』，生活中較隨意，不太喜歡刻意追求，為人處事重人情重朋友，從無害人之心。音樂創(chuàng)作如同其人，但求於平易淡雅中顯示一種超然的意境�！�
從生活中感悟音樂
 在史無前例的「文化大革命」中，蘇聰因?yàn)槭仟?dú)生子，幸免於知識(shí)青年上山下鄉(xiāng)的艱難困苦，也沒到戲班子或歌舞團(tuán)以拉琴為生。但由於在音樂學(xué)院任教的父親成了「專政對(duì)象」，蘇聰在音樂學(xué)院附中高中畢業(yè)時(shí)，被通知只能到北京市遠(yuǎn)郊區(qū)的一個(gè)中藥廠當(dāng)操作工。
為了兒子能留在城內(nèi)，有條件練琴，父親冒著挨批的危險(xiǎn)一次次地去懇求，最後總算是放出一句話：「虎坊路浴池有一個(gè)工人名額，沒人愿去，你愿意接受，我們可以同意�！咕瓦@樣，蘇聰上了班，而且?guī)煾祩冞�挺滿意他的工作。這里駐有公安人員，許多血案便是在這里找到線索的，它也是個(gè)社會(huì)渣滓留連的場(chǎng)所，蘇聰在這里從正反兩個(gè)方面「接受了再教育」。
從1978年到1982年，蘇聰是在中央音樂學(xué)院作曲系度過的。他追憶說：「我在杜嗚心教授班上學(xué)作曲時(shí)寫過一些我至今看來也有價(jià)值的作品。例如，一年級(jí)寫的兩首藝術(shù)歌曲，二年級(jí)寫的鋼琴變奏曲，四年級(jí)寫的《第一交響樂》。我認(rèn)為最突出的是三年級(jí)寫的弦樂合奏《侗寨風(fēng)情》。在這里，我運(yùn)用了已經(jīng)掌握的全部現(xiàn)代作曲技巧。今天，即使是把它同歐洲的同類作品相比較，也不會(huì)遜色。《侗寨風(fēng)情》表達(dá)了我1980年去廣西壯族居住區(qū)采風(fēng)時(shí)的感受。當(dāng)時(shí)，我們肩背行李、錄音機(jī)，在晨霧中上路；沿著山谷，爬上險(xiǎn)峰，聽著猿啼和隆隆的伐樹聲；到了深夜，又在山寨中傾聽那動(dòng)人的歌聲。我把這些感受都傾訴在弦樂合奏曲里�！�
的確，通過在中央音樂學(xué)院的學(xué)習(xí)，蘇聰掌握了用音樂表現(xiàn)生活、思想和感情的創(chuàng)作技能。
形成自己的音樂散文
1983年初春，蘇聰在慕尼黑高等音樂學(xué)院阿克教授的指導(dǎo)下，完成了第一部作品《第二弦樂四重奏》。同年秋天，他的另一部作品《音樂會(huì)序曲》誕生。
由蘇聰作曲的《末代皇帝》1997年在香港上演 |
蘇聰在西柏林漢莎錄音室中排錄電影音樂。 |
在《音樂會(huì)序曲》的說明中，蘇聰寫道：「《序曲》是作曲者夜讀唐代詩人李白的史料和他的詩歌《夜曲》時(shí)的有感之作。其音樂的意境使人聯(lián)想到山間的靜夜，遠(yuǎn)處飄來木魚和暮鼓的回聲，從而使人感受到流浪異鄉(xiāng)的詩人對(duì)故土的思念：夢(mèng)繞著昔日的生活，帝都的雄姿，在回顧半生來幾經(jīng)戰(zhàn)亂的經(jīng)歷時(shí)，於思潮起伏中不覺晨鐘又起，故而眺望塞上涼秋，倍增對(duì)故人浩茫的離情�！菇酉聛恚K聰寫道：「但是與其說作品是在描寫李白的詩意，還不如說是我想借此抒發(fā)自己當(dāng)時(shí)的鄉(xiāng)情。」
蘇聰曾經(jīng)這樣描述他在慕尼黑時(shí)的生活：「剛到慕尼黑時(shí)，為盡快、更多地了解現(xiàn)代音樂，我每天早起晚睡，以便將晚飯安排在11至12時(shí)之間，這是現(xiàn)代音樂專題的播放時(shí)間。以後，對(duì)各種風(fēng)格、體裁的音樂也都聽了，包括流行音樂，這種生活維持了4年。我還節(jié)衣縮食地省下錢來，看了大量的歌劇、舞劇、音樂會(huì)，但我叁與最多的是本市大多數(shù)人都『不屑一瞥的現(xiàn)代音樂會(huì)。我到各地叁加現(xiàn)代音樂會(huì)，也曾在卡．施托克豪森指導(dǎo)下分析過他的一些作品。但不久，或者說兩年後我對(duì)先鋒派音樂的興趣就少了不少�！�
真正使蘇聰?shù)淖髌吩跉W洲重要場(chǎng)合得到介紹還是在柏林。1985年初，為迎接同年6月在西柏林國(guó)際藝術(shù)節(jié)舉辦的東亞藝術(shù)節(jié)，組委會(huì)委托蘇聰，日本作曲家武滿徹、石井真木，德籍韓裔作曲家尹依桑和韓國(guó)作曲家姜碩熙等人各寫一部交響音樂作品，於是蘇聰完成了樂隊(duì)音樂《破曉》。
作品在瑞士上演時(shí)，巴塞爾的德文報(bào)評(píng)價(jià)說：「這是一部在交響樂隊(duì)中強(qiáng)調(diào)打擊樂的高度綜合的作品，是東西方文化的結(jié)合，對(duì)聽眾來說也是特別動(dòng)人的作品。它雖具有鮮明的現(xiàn)代派風(fēng)格，但不屬於學(xué)院派中實(shí)驗(yàn)性的那種類型，而是建立在不同的藝術(shù)格調(diào)中去想像的那一種。」
蘇聰在談及創(chuàng)作體會(huì)時(shí)說：「這首樂曲與其講是在描寫空靈、淡雅、神秘、虛幻的遠(yuǎn)古意境，不如講要借此表達(dá)對(duì)今天這個(gè)動(dòng)蕩不安的時(shí)代的認(rèn)識(shí)……通過火一般熱切的呼喚去訴諸社會(huì)的進(jìn)步。」
《鋼琴幻想曲》1995年獲得國(guó)際鋼琴作品比賽第二名。它是與《破曉》同一時(shí)期完成的。這時(shí)蘇聰已在柏林自由大學(xué)音樂研究所隨庫克爾茨教授攻讀比較音樂學(xué)博士學(xué)位。
這部作品是為紀(jì)念李斯特逝世一百周年舉辦的國(guó)際鋼琴作品比賽而創(chuàng)作的。
為演奏成功，父親建議蘇聰要以中國(guó)人的音樂思維和特有的表達(dá)思想感情的方式來解釋李斯特的音樂。創(chuàng)造意境則要標(biāo)新立異，可以想像到夏日的清晨，曙光初露，它柔和而透明；平靜的山谷中，一壺清水飄著或紅或綠的落葉；小鳥一陣驚飛，引起山谷的回響；遠(yuǎn)處，瀑布從天際一瀉而下，奔騰洶涌流入池中，山林又是這樣的安靜。
同時(shí)，為使鋼琴演奏出中國(guó)撥弦的琴聲，父親建議蘇聰把琴蓋打開，用手指作各樣的撥弦，其中有輕重?fù)�，用扣環(huán)撥，用指甲靠近琴橋撥及運(yùn)用波形滑奏等多種方法。結(jié)果，蘇聰成功地運(yùn)用了許多嶄新的創(chuàng)作手法。香港作曲家聯(lián)會(huì)主席曾葉發(fā)對(duì)此評(píng)論說：「作品聽起來很有中國(guó)古琴味道，蘇聰?shù)囊魳飞⑽娘L(fēng)格在此曲中得到了充分的展現(xiàn)�！�
1985年6月，蘇聰有了推薦自己作品的出版社━━彼德斯音樂出版社，他沒有想到這家世界一流的出版社對(duì)他的作品產(chǎn)生了濃厚興趣。
追求雅俗共賞的境界
電影《末代皇帝》的音樂曾受到圈內(nèi)外人士的交囗稱贊。因創(chuàng)作《末》片的音樂，蘇聰做了不少準(zhǔn)備工作：讀文獻(xiàn)、走訪專家學(xué)者等已不在話下。但要寫出合??歷史人物實(shí)際，又具現(xiàn)代感并合乎電影導(dǎo)演貝爾多魯奇胃囗的電影音樂，仍是件難事，因?yàn)楸娝苤@位國(guó)際著名電影導(dǎo)演對(duì)電影音樂的要求是很苛刻的。
《末》片沒有分鏡頭劇本，更沒有注明哪個(gè)片斷有音樂，需要幾分幾秒。
貝氏只交給蘇聰一個(gè)文學(xué)劇本，要求他每天都叁加拍攝活動(dòng)，在拍攝休息中有時(shí)找他講一下某些場(chǎng)面的音樂設(shè)想。至於寫作，蘇聰只能在深夜進(jìn)行。一段音樂寫完了，通過樂隊(duì)排練、錄成後，還要經(jīng)過導(dǎo)演組審聽通過，否則就要重寫至滿意。但有時(shí)已經(jīng)通過了的樂曲片段在實(shí)拍混錄時(shí)仍會(huì)推翻再來，有時(shí)采用的是第五稿，實(shí)拍時(shí)又臨時(shí)改用第二稿。
幸福家庭 |
這次電影音樂的創(chuàng)作實(shí)踐，大大提高了蘇聰捕捉、結(jié)構(gòu)音樂形象的思維能力和即興創(chuàng)作的能力。在告別宴會(huì)上，貝氏對(duì)蘇聰說：「你的作品具有高貴、典雅而略帶??傷的氣質(zhì)，與這部電影的音樂風(fēng)格是一致的，這是我邀請(qǐng)你來創(chuàng)作的原因，對(duì)你的創(chuàng)作我很滿意�！�
蘇聰說，中國(guó)傳統(tǒng)文化對(duì)他有著「決定性的影響」。作為長(zhǎng)期生活在國(guó)外的中國(guó)人，蘇聰不時(shí)產(chǎn)生「生怕把中國(guó)文化忘了」的心情。他說他能取得今天的成功，在很大程度上得益於中國(guó)文化，得益於在國(guó)內(nèi)打下的音樂創(chuàng)作的堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。他十分感謝自己的老師杜嗚心教授。
人們常用「雅」和「俗」來形容嚴(yán)肅音樂和流行音樂，但蘇聰并不這麼看。他贊成美國(guó)著名指揮家伯恩斯坦關(guān)於「音樂根本就沒有嚴(yán)肅與流行之分而只有好壞之分」的觀點(diǎn)。蘇聰說：音樂作品應(yīng)該盡量接近生活、接近大眾，說白了就是接近人生。目前，蘇聰正在構(gòu)思《第二交響曲》，想創(chuàng)作出一部介於「嚴(yán)肅」與「流行」之間的作品。他強(qiáng)調(diào)：「我要走出自己的路。」
著名音樂評(píng)論家理查．海門對(duì)蘇聰?shù)囊魳纷髌酚羞@樣的評(píng)價(jià)：「既能很高雅，也能很即興，需要通俗的時(shí)候，也能很大眾化！」
（摘自《中華英才》總210期）
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