中新網七月二十三日電 題：知青話劇《荒原與人》折射兩代人“精神荒原”

　　記者 應妮

　　一部寫于一九八五年的知青戲劇《荒原與人》近來被搬上舞臺，盡管創作距今達二十年之久，那段歲月距離現在也近半個世紀，但這出戲不僅不顯落伍，從中甚至折射出兩代人的“精神荒原”。

　　這部在一九八八年獲得曹禺戲劇文學獎的作品，講述了一群年輕墾荒隊員的愛情，青春和生命的故事。這其中有被命運捉弄失去貞節卻不肯向命運低頭的姑娘細草，有拒絕了被玷污的愛人卻用一生在懺悔的男人馬兆新，東北漢于大個子在權力的追逐中迷失自我……

　　整個劇本如同詩一般的格調，劇中人物的對白往往更像是內心獨白，這種完全挑戰演員和觀眾的方式，顛覆了傳統的表演和觀演習慣，形成巨大的挑戰。

　　演員在舞臺上的激情澎張，打動觀眾更感動演員自己。“我們沒法完全釋放激情，因為要表現那個時代精神上的扭曲，我們的表演既要體現這種心理壓抑，又要用動作和臺詞敘述情節，彩排時簡直可以用慘烈來形容”，扮演男一號的演員房斌說。

　　觀眾沈先生是從那個時代走過來的，“看這部戲，確實能把自己帶回那段歲月，但是在懷舊之余，我認為整部戲似乎過于關注愛情這一個方面；其實當時我們沒有那么浪漫，大家想得更多的是如何多掙工分、如何表現好能爭取早日返城、以及回城之后自己的何去何從。愛情似乎是奢侈品，在那時候。”

　　上一代人曾經對人生的困惑，似乎依舊是這一代人所困惑的。以房斌而言，他鐘愛他的戲劇舞臺，但他現在絕大部分精力卻放在拍電視劇上，即使在排練期間，他還在趕拍另一部電視劇。“角色”的轉換常常讓他感到疲憊，惶惑。

　　房斌這樣解釋自己的“回返”：“拍電視劇就是為了掙錢、出名，因為出了名之后別人會看我的戲，更多人關注話劇。我覺得這是一個循環。其實電視劇就是快餐，對我們演員來說，大部分演員是為了掙錢，我也是為了掙錢，我的目的就是希望出名之后能接更好的本子，能靠我的知名度讓更多人走進劇場看戲。”

　　“盡管時代截然不同，但精神上的荒原卻是相通的”，導演王曉鷹說，“由困惑、迷茫而追問、尋找；由追問、尋找而掙扎、搏斗；與環境搏斗，與他人搏斗，更與自身搏斗……在這些無休無止的困惑、尋找和搏斗中領悟愛情的意義乃至生命的意義，這是每個時代的年輕人都可能會經歷的。”(完）