中新網5月15日電 在偶然聽到這首《春夢》以前，我對于黃征的了解僅限于他那首傳唱很 廣的《愛情諾曼底》，《一個人的戰役》中的<<地鐵>>也只是淺嘗輒止地聽 了兩遍，感覺上這是個氣質硬朗，曲風并不拘泥一格的男歌手。

　　直到聽到這首《春夢》——說《春夢》將顛覆多數歌迷對于黃征的看法 也許武斷，但顯然我是被它顛覆了。《春夢》沖斥著濃郁而純粹的中國風.在R&B、Hip-Hop等歐美主流音樂元素大行其道的今天，大概已經沒有人 這么寫歌這么唱歌了，準確說，是沒有人敢——無論制作人還是歌手都 需要對專輯銷量負責，不趕時髦的歌誰敢唱？好個大膽的黃征！ 也許在死亡搖滾、饒舌說唱中成長起來的新新人類聽來，黃征的歌多少 有些土，沒有電吉他和貝斯演奏，也沒有電子合成和精致的和聲，怎么 看怎么象個半成品。殊不知，這就是黃征的獨特魅力，習慣了精雕細刻 的家具，少數民族山寨里手工編織不經打磨的藤椅也別有味道！

　　通過樸素的演繹方式回歸音樂而獲得成功的例子，近年來并不少見，但 大多是網絡歌手。比如幾年來刀狼、龐龍等歌手，采取的基本上都是這樣的路數。由于網絡傳播多元化的特性， 使得這些歌手在傳統唱片業中處于邊緣角色的“回歸型”的作品能夠找 到被歌迷認可的渠道。這些都說明，傳統的本土音樂并非沒有土壤，而 是在整個唱片業的“跟風”行為中“集體失聲”了而已。從這個角度來 說，黃征的成功可謂開了傳統唱片業“回歸運動”領域的先河！與黃征的這首《春夢》有異曲同工之處的還有原創女歌手小昔米的新作 《西廂記》(熱播電視劇《新醉打金枝》的主題曲)，同樣是中國曲風 ，同樣意境雋永，有興趣的朋友不妨也去聽聽，可以印證印證。

　　《春夢》也好，《西廂記》也罷，這些“用音符實現回歸”的作品對于構建一個多元化的創作和歌手發展環境來說都是好事，畢竟，音樂不應該只有一種聲音！